心理學家曾對三支交響樂隊的隊員進行了分析研究，結果發現以演奏古典樂曲為主的樂隊隊員心情普遍平穩愉快，而以演奏現代樂曲為主的六十％以上容易急躁，廿二％以上情緒消沉，還有一些人經常失眠、頭痛、耳痛。也有人對音樂愛好者作過調查，發現在經常欣賞古典音樂的家庭裡，人與人的關係和睦；經常欣賞浪漫派音樂的人性格開朗，而熱中於現代派音樂的家庭，成員之間經常爭吵不休。中國篆刻網「當代精•典印風邀請展」，可謂當代印壇的「古典音樂」。

這次展覽以「精」、「典」為遴選標準並綜合考慮多種因素，最終確定卅八位作者參加展覽。整個展覽的作品好看而令人振奮，但與大家心裡對當今印壇的印象是有明顯不同的。之所以好看，並不是展覽的作品本身多麼火爆煽情，恰恰相反，儘管各位作者追求各異、風貌有別，但整體基調卻都是典雅工致、安靜平和的。「飄風不終朝，驟雨不終日」，如搖滾、ＤＪ等當然有它們自身的魅力，也獲得不少知音，但與優雅的古典音樂比起來，其局限性也是顯而易見的。講究視覺衝擊力、玩形式、講構成等在印壇著實時髦了多年，乍聽起來倒也科學新潮，似乎頗能包容，但在實踐上的表現，卻一邊倒的淪於好異尚奇、求新求怪。儘管偶有精彩之作也可以讓人一唱三歎，而流於狂怪惡俗更是不勝枚舉，至於其末流，則不僅敗絮其外，實在也是敗絮其中。時過境遷，如今對這些高強度的刺激，人們早已司空見慣、見怪不怪。所謂充滿視覺衝擊力的作品，人們往往無動於衷，而那種平和恬靜的風格倒更容易讓人怦然心動，這難道不值得我們玩味嗎？藝術的「新」是要以「美」為前提的，拋開美去求新，不啻捨本逐末，終將南轅北轍。更多的人求新只停留在「跟別人不一樣」的層面，見識如此，其努力的結果可想而知。「品格之高下不在跡而在意」（潘天壽），表面化的東西總難免淺薄，本色的、內在的東西才是最有生命力的，其影響也才能深遠持久。昔「魏武將見匈奴使，自以為形陋，不足雄遠國，使崔琰代，帝自捉刀立床頭。既畢，令間諜問曰：『魏王何如？』匈奴使答曰：『魏王雅望非常，然床頭捉刀人，此乃英雄也。』」（《世說新語•容止》）英雄本色遮不住，而「子溫而厲，威而不猛，恭而安」（《論語•述而》），外標沖藹之容，內含清剛之氣，這才叫高明。