「金陵畫派」畫家是在繼承優秀的傳統繪畫基礎上，吸納了不同地區優秀繪畫元素的基礎上確立出自己的繪畫特色和歷史地位的。「金陵畫派」創立出來的繪畫特色、風格以及新觀念，也從一個角度體現出中國文化、中國藝術所具有的複雜性以及精神內涵的豐富性。南京博物院中館藏有許多精彩且具代表性的「金陵畫派」作品，通過對其畫面筆法與圖像風格的剖析，有助於展開對當時畫壇發展的理解，茲就不同畫家的作品介紹如下。
蔡澤，金陵畫派畫家，「金陵八家」之一。字蒼霖，號雪岩，溧水人，擅人物、花鳥、山水。
蔡澤此件〈松蔭品茶圖〉，作山澗清泉在石上歡快地流淌而過，古松參天，兩高士在清幽的松蔭下正安靜地品茶議論，言語間流露出了歡欣愉悅而興奮的神態，人物神情寧靜而優雅。一侍童正在煮茶，一童則正捧茗而進，以助清思。全幅人物形象優雅自然、清和寧靜，畫面亦呈現出這一時期少有祥和明淨、歡快舒暢的氛圍，這也是這一時期非常難得具有開朗、歡暢表情的高士圖像。
同其他金陵畫派畫家的取法路徑非常相似，蔡澤的山水畫創作也多採取宋人筆法。相對於其他畫家而言，他的山水畫取法南宋院體山水畫的技法居多，這其間顯然也有長期生活於南京地區的前輩「浙派」畫家及其支派「江夏派」畫家的一些影響，使他的繪畫從而確立出了自己獨特的繪畫風格面貌。〈松蔭品茶圖〉在構圖上吸收了李唐〈采薇圖〉的構圖方式而加以變通地處理，用筆上亦矯正了「浙派」學習南宋院體畫水墨蒼勁、氣勢雄峻狂放的用筆路數，人物衣紋線條則細勁流暢，簡雅清整，於簡勁爽利中見風神勁秀，樹石多以濕筆淡墨為之，濕潤峭勁、渾闊酣暢，這都是這件作品所呈現出來的新特色和新變化，很值得加以注意和研究。