「淩波秀色擁紅妝，素影輕風遣淡香」。仕女畫是中國傳統繪畫寶庫中的一枝奇葩，形成於魏晉，成熟於隋唐。隨著社會對女性審美要求的不同，表現風格也發生了巨大的變化：從六朝的秀骨清像、唐代的豐腴華麗、宋代的端莊秀麗延及明清的纖弱娟秀，可謂儀態萬方、各有千秋。
清代商業化的快速發展，與當時經濟的發展、社會的需求與好尚、古典文學的影響、文人士大夫的積極參與和大力提倡等諸多因素有著密切的連繫，此亦使清代仕女畫呈現出鮮明的時代藝術特點。本文試就揚州博物館藏仕女畫為例，進行相關作品及其創作者的介紹。
清代世俗文化的盛行，審美觀念越來越貼近大眾，姿態綽約、雅俗共賞的仕女畫作品越來越受到社會的歡迎，其地位甚至與山水、花鳥等題材比肩，清代仕女畫題材範圍擴大，女子的刻畫也不再局限於雍容華貴的宮廷貴婦、端莊妍麗的大家閨秀，而逐漸關注到仙女、農村婦女、小說戲曲人物、歷史人物等，塑造出氣質、情調迥異的各類女性。
「庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數」，清代仕女畫中美人的生活多為教子、勞作、文藝、遊戲、閒憩等活動，處處尊崇儒家溫柔敦厚的教化法則。作為文人思想情感的寄託，在表達思想上也較為隱晦含蓄，多用平和恬淡的創作手法表現女性的矜持美。在文人墨客柔情的筆下，或桐蔭對弈、或撫琴吹簫、或添香伴讀、或辛苦勞作……古代仕女的清淑妍和躍然紙上。
清代仕女畫之所以有如此豐富的內容題材出現，並廣被世人接受，這與此時清朝農業、商業、手工業的發展密不可分。這三者的發展促使以商人、百工、城市平民為主體的新興市民階層活躍了起來，傳統的士農工商格局被打破。市民階級的富裕促使其生活的奢華之風開始盛行，繪畫等藝術品不再局限於文人士大夫把玩的物件，而能更趨被廣大市民階級接受、收藏。
郁桂岩（1859〜1930？），原名郁?，字桂岩，女，邗上（今江蘇揚州人），擅仕女、工山水。〈桐蔭對弈圖〉於畫面中部兩棵高大梧桐樹下的長方形几案邊，繪兩女子一立一坐相對，正在弈棋。右側坡石圓渾，苔點細密。樹石邊、紅籬外，新竹蔥翠。畫作筆法細膩，布局左疏右密，左上題跋使畫面得以均衡。題識：「桐陰對弈。昔在乙巳仲夏之月。倣玉壺外史法。邗江修?吟館主人桂岩戲作」。鈐印：「鬱?書畫」（白文）。
燕子堅，又名鎧，清末民初揚州畫家。工仕女，著重表現美人意態，不重視布景，所畫美人古媚端莊、超塵絕俗，非一般人所能企及。〈閒敲棋子落燈花圖〉畫面右側繪水面平灘，左側取園中一角，山石奇立，一株高大梧桐半遮圓形的窗戶。窗內，一女子伏在桌上，側首枕臂，雙眼微睜，手執棋子敲擊棋盤，桌上一盞油燈，清煙嫋嫋，身後一女子捲簾觀望。畫面筆法細膩，人物形象刻畫生動，筆觸流暢自然。題識：「閒敲棋子落燈花。庚子秋八月寫奉松如二兄大人一笑即正。子堅燕鎧」。鈐印：「燕鎧」（白文）。
陳崇光（1838〜1896），名炤，字崇光，更字若木。揚州人。清末畫家。畫無師授，唯悉心師法前人，人物師陳洪綬，花卉師陳道復，山水設色師王原祁、墨筆師石濤，翎毛草蟲皆有師法，但不囿於一派，而是集諸家之長，創自己之風格。花鳥、人物、草蟲、山水皆工，筆力沉雄渾厚，力追古人，當時「邗上論畫者，咸推若木為第一手」。
〈仕女抱琴圖〉畫面主體繪一女子手執紈扇，倚石而坐，一侍女背對畫面，手捧古琴，趨步向前。四周山石梧桐、幾竿新竹、幾叢綠草，環境清幽，點出了雅逸悠靜的意境。題識：「弼臣二兄大人雅政。若木弟陳崇光」。鈐印：「陳白子」（朱文）。
汪圻（1776〜1840），字甸卿，號惕齋，安徽旌德籍，生於江蘇揚州。他是清代著名詩人汪三屏之弟。幼師魏小眠，後趨時稍變其法，以秀麗工整、布景細緻著稱於世。