朱偁是以花鳥畫著稱於世的，他的花鳥畫，可稱是「活潑潑的」。關注或進一步研究朱偁的花鳥畫風格，有助於瞭解花鳥畫在清代的延展脈絡，更可以進一步明晰至晚清，中國花鳥畫創作的技法、趣味、風尚或者追求。朱偁，實在是晚清花鳥畫壇一位承上啟下的藝術家，但很可惜，他不被關注，卻有年矣。
首先，簡單回顧一下花鳥畫創作在有清一代的狀況。在展開討論之前，需要承認一點，藝術貴在個性、貴在成功的推陳出新，雖然中國繪畫首重傳承，傳承得法，可達小成，欲至大成者，不可否認，其中應是具備個性與推陳出新這兩大要素，當然在傳統語境中，這些要素往往需借助「托古改制」的幌子。在清代的江南地區（即蘇、松、常、揚、杭、嘉、湖一帶），或者說具有江南地區藉貫背景和活動背景的藝術家，是最具藝術活力的。清代的花鳥畫發展，可分三個階段，在此三個階段中有作為者，基本都在江南地區，也基本都依附有上述背景。
第一階段，以惲壽平、王武、蔣廷錫、鄒一桂為主將。
第二階段，以泛稱「揚州八怪」的一批畫家群體為主將。
第三階段，開埠以後，以活躍在上海為中心的一批畫家群體為主將，除趙之謙、虛谷、任伯年、吳昌碩、蒲作英之外，張熊、王禮、任薰、朱偁、陸恢，亦為此群體中的健將。
常州府武進縣的惲壽平（1633〜1690）與蘇州府吳縣的王武（1632〜1690），乃至蘇州府常熟縣的蔣廷錫（1669〜1732）、常州府無錫縣的鄒一桂（1688〜1772），都以工穩為主旨，鮮麗的筆墨，精準的造型，雍榮澹雅的氣質，是改朝換代天下初定之際，尋求安定祥和的世人們的心靈慰藉。惲壽平柔美的沒骨花卉更開創了一代新風，對整個清代的花鳥畫，具有審美與技法的雙重主導性。張庚《國朝畫徵錄》云：「近日無論江南江北，莫不家家南田，戶戶正叔，遂有『常州派』之目」，其影響之深遠，一直貫徹到了朱偁時代。王武以「位置宏穩，賦色明麗」見長，承明代周之冕、陸治畫法，沒骨與勾勒雙管齊下，其聲譽幾與南田相埒，朱偁早年師事張熊，而張熊之畫風，是跟王武一脈相承的，這在下文還會述及。
自康熙中期至乾隆末期，「揚州畫派」異軍突起，遂有「揚州八怪」之目，實則「八怪」云云，亦屬泛稱，清末李玉棻《甌鉢羅室書畫過目攷》所列八家，為一般所公認，即以金農、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘為代表。實則「揚州畫派」能立足畫壇，除此八家外，更有華喦、高鳳翰、邊壽民、閔貞、陳玉几為中堅。這一畫派中，除黃慎之人物、高翔之山水，其餘都以花鳥蘭竹為眾家之長技。他們在藝術上皆注重個性發揮，力求創變，力求新意；在形與神的關係處理上，強調寫神，善於運用水墨寫意技法，賦予強烈的自我情感；又特以詩、書、畫乃至印章為綜合表達意趣之方式，刻意強調書畫同源、以書入畫的理念。這種標新立異的精神，是此後興起的、海上畫壇能夠形成眾星璀璨局面的一大先導。
至此，話題回到本文所要探討的畫家—朱偁。朱偁（1826〜1900），早歲名琛，後更名偁，號夢廬、覺未、胥山樵叟、鴛湖畫叟。浙江秀水（今嘉興）人，兄為朱熊，兄弟皆以畫著稱於世。其兄與張熊、任熊並稱「海上三熊」。朱偁亦為晚清海上畫壇兼工帶寫花鳥畫風之代表人物。
朱偁工花鳥，擅沒骨花卉草蟲，筆墨簡練，敷色淡雅，生動傳神。初學於同邑前輩名家張熊，後復從王禮遊，深得其法，模仿之作幾可亂真。後不拘成法，自闢蹊徑，別具一格。至及於華喦一路，得其筆意，遂有秀逸靈動之氣，別饒風致。遂橐筆滬上，畫譽赫然，與王禮並列成為海上寫意花鳥畫派主流，以致當時「經商者皆思將得（朱偁）一箑（扇面畫），出入懷袖，以為榮也」。