中國歷代王朝因禮制之需求，常需在廷內配置繪畫能手，從事服務宮廷的繪製工作，因應不同的需求，大致可分為紀實畫、歷史畫、道釋（宗教）畫、花鳥畫、山水畫等。有清一代，宮廷藝術風氣日益隆盛。乾隆時期，在皇帝鑑藏品味和書畫興趣的主導之下，宮廷繪畫項目與類別益多，分工愈加精細。擅長不同畫科，技藝各異的書畫家，經由制度選拔、朝官推舉、獻畫自薦等途徑，或本身就是兼擅丹青的翰林詞臣，成為宮廷繪畫的主力。他們或隨侍於皇帝身邊、或長駐於內務府的如意館、畫院處，以翰墨丹青之才，供職於內廷。
張宗蒼（1686〜1756），字默存，號篁村、蔗翁、太湖漁人，晚稱瘦竹，江蘇吳縣人。胡敬《國朝院畫錄》說他：「工山水，出黃鼎之門。乾隆間以主簿銜需次河工，十六年（1751）南巡，獻畫冊受特知，供職畫院；十九年（1754）授戶部主事，逾年（1755）以老乞歸」。張宗蒼出生於康熙年間，從記錄上來看，他曾師從黃鼎（1650〜1730）學畫。黃鼎是江蘇常熟人，王原祁弟子，善繪名山大川，筆墨蒼勁、風格俊逸。在黃公望之外，又摹王蒙見長。張宗蒼不僅師承自王原祁、黃鼎一路的山水風格，對於宋元名家也是心慕手追、畫技精熟。成年後來往蘇州、揚州、淮安之間，與儒商交好，因畫藝文采而獲公卿喜愛。
瀋陽故宮博物院藏張宗蒼〈寒江釣雪圖〉，款署「雍正戊申（1728）長夏，納涼於清足山房，為松岑表兄摹右丞筆法，篁邨弟張宗蒼」，款下鈐「張宗蒼」、「墨岑」、「寒香書嶼」、「家世當年本釣徒」等印，繪於張宗蒼四十三歲時，是目前所知年代甚早的作品。現藏國立故宮博物院的〈雲壑松蔭圖〉也是早年作品，畫上款署「雍正壬子（1732）中秋寫黃鶴山樵雲壑松陰圖於青霞軒。長洲張宗蒼」，畫家時年四十七歲。此作用筆細膩，山石以中鋒細筆勾勒輪廓，濃墨點染山巒凹處，遠處雲霧繚繞於谷壑之間，近景則有流水板橋，溪畔一山亭內有兩高士閒坐其中。整體筆墨與構圖分布，與另一張繪於乾隆元年（1736）〈富春山圖〉（南京博物院藏）十分相似，〈富春山圖〉上畫家自題：「墨池清晝落花間，刻意臨摹且閉關。漫向癡翁求粉本，富春依舊有春山」，清楚明言他此時對王蒙（1308〜1385）、黃公望（1269〜1354）等名家臨摹不輟，甚至需要焚膏繼晷「閉關」鑽研的苦心努力。目前存世可見張宗蒼這段時期的作品，又如著錄於《中國古代書畫圖目》第十二冊的〈山林引興〉，同樣繪於雍正十年，款署「雍正壬子（1732）夏五月撫仲圭遺則於古松山房」，為直承吳鎮（1280〜1354）的山水作品，淡墨畫石、濃墨點苔，幾乎全襲仲圭。
〈擬子久富春大嶺圖〉作於乾隆八年（1743），是當時五十七歲的張宗蒼為「荔翁先生」五十壽誕所作，款題中除了提到自己學古摹古的心得，也不忘以詼諧之語幽自己一默，顯示張宗蒼與受畫者應交情十分不錯：「石迹雲?意匠新，畫師吾自憶前身……乾隆癸亥七月二日，荔翁先生五十懸孤今辰，愧無瀟灑之筆，以發蒼渾之氣。殊未忘乎心手何能即合於古人，聊博高朋噴飯可?。篁邨張宗蒼并識」。此作雖言「擬黃公望」，實則從構圖、設色及整體風格上來看，已是張宗蒼多年來追索古人後，凝融各家長處一變而成的自家面貌。全幅青綠設色醇厚古雅，近景水域以「之」字形延伸至，深遠遼闊的視覺想像。山稜凹縫處以濃墨鈍點點苔，顯示草木華滋蒼鬱之景，而左側越近遠山則越加濃厚的霧嵐，則透過留白與水景呼應，巧妙地減輕畫面山石的厚重感。