吳彬是明代後期的著名畫家，以人物形象誇張的佛教題材繪畫，以及壯闊奇偉的巨嶂山水最動人心，在晚明諸多繪畫名家中風格獨樹。然而，由於清代以來文人畫在畫壇主導地位日盛，其人其藝遂逐漸隱沒於畫史之中，生平事蹟多不可考。廿世紀下半葉，隨著以高居翰先生為代表的西方學者對中國畫的解讀和研究，吳彬以變形主義大師的身分進入中國美術史研究者的視野，其後眾多學者通過對畫史、時人詩文信劄、方志、書畫題跋等文獻的梳理，結合對吳彬作品的分析，亦只是大致理清了其生平概況。
吳彬，福建莆田人，字文中、文仲，號壺谷山樵、枝隱、枝隱頭陀等，生卒年不詳，主要活動於明代萬曆、天啟年間。他少年學畫於家鄉，今見其署有年款的最早作品為一五六五年繪於杭州的〈雁蕩山圖〉，可知其早年曾遊歷浙江，其後再往南京，葉向高在《枝隱庵詩集•序》中稱他「僑寓白門，名其所居曰枝隱庵，日匡坐其中，誦經禮佛，吟詩作畫」，成為一名極具文學修養的職業畫家，期間結識焦竑、顧起元、董其昌、米萬鐘等文人，並得到主流文化圈的認可。萬曆中因擅畫被薦入宮廷，《福建通志》、《蘭陔詩畫》均記載他曾請旨前往四川地區「觀劍門岷峨之勝，下筆益奇」。吳彬宮廷畫家的身分持續到天啟朝晚期，《無聲詩史》稱他因「閱邸報於都門，見魏黨擅權之旨，則批評而訾議之，被邏者所偵，逮係削奪」，約於魏忠賢事敗後被釋。吳彬傳世最晚的紀年作品為一六二六年〈方壺圖〉，其後活動少見記載。
吳彬的繪畫作品以人物、山水為主。而今日所能見到其最早和最晚年作品均為山水畫，可知對山水的創作貫穿其藝術生涯的始終。研究者在對吳彬紀年作品進行分析後，發現其山水畫風格從學習古人到形成獨特的「奇幻」風格，經歷早年和中晚年兩個創作時期，而天津博物館所藏兩件吳彬作品，正反映了他不同時期的山水畫面貌。
吳彬〈天香深處圖〉（圖一）其上有畫家以篆書自題「天香深處圖，萬曆丁亥菊月壺谷山樵文仲吳彬寫」，「萬曆丁亥」為明萬曆十五年（1587）。吳彬現存最早紀年作品為前述為一五六五年〈雁蕩山圖〉卷，其後為一五六八年作〈臨唐六如萬松山圖〉卷，天津博物館藏此軸似為吳彬傳世紀年作品中最早的山水畫立軸。
畫面前景繪古松、板橋，一位文士徘徊道路之上，童子捧書跟隨；他的身後是由左右兩岸山石夾成的水面，山勢起伏，樹木蔥蘢；水面盡處山谷中座落一處村居莊院，院落由竹籬圍攏，東西跨院，前後兩進，後院築有三層樓閣，樹林中兩文士對坐而談，僕從侍於其側；林後主峰山勢漸起，又有群峰並峙，房屋、廟宇掩映於山石、林木之中，山路蜿蜒、瀑流曲折。畫作筆墨秀雅、設色淺淡。作者營造了高山流水中文人雅士優游林下的理想生活場景，畫意受到吳門繪畫中注重對文人庭院活動描寫的影響。