一直以來，余政達的作品總是藉由發話者位置的更替，探勘從各種對話關係之調配過程中所產生的語言拉扯。在2008年的〈附身【聲】者：介紹〉中，其權力關係展現在較為直接的話語引導及調控上。但這些發生在台北校園或街頭的簡短合作關係，並不意味一種從身體到主體性的全然棄讓，繼而締結出絕對且無可撼動的優位關係。黑影人的在場固然使這些外國人無可避免地成為其分裂主體的「化身」（avatar），但他們並不只是操演異國語言並遂行某種虛構身分的單純發聲器。因為在字正腔圓與不精確滑移之間，無法協調一致的意義錯落本身便已構成隱然的政治性抗拒。進而，表面上看似明確的主控關係，卻因為語言不斷的衍異效果，擠壓出一種權力關係的「回滲」；那些在意義與聲調上不斷滑脫的話語，不僅擾動著黑影人所強加的主體性，更是對其（虛構的）主體性的一種「解索」。

在2009年的〈附身【聲】者：梁美蘭與愛蜜莉蘇〉中，藝術家的發話位置不再是躲藏在某個「語言代理人」身影的背後，而是來到這些外籍敘述者的對峙面；透過宛如人類學田調的訪談形式，將實際發生於本地脈絡的多國語境（及其內在紋理），輕盈地攪拌開來。作品所呈現的關懷並不只是那些顯明可讀的社會現實，意即藉由不熟練的發聲與咬字，顯露這些新移民在身分和語言上的多重分裂狀態。影片中以不同顏色區分被混合、交疊使用的國、台、英三種語言，這麼做其實是對這些語言彼此纏結、攀附之結構的初步拆解；而語意含糊的歌聲或走音，則清楚地提示自既有語境中岔離的可能性，換言之，它帶來的是既有語境的「解索」效果。