對於所謂的女性藝術家,人們很容易有一些刻板印象:若非神經質和特立獨行的怪才,就是天真浪漫到不容於世的公主,理性和感性、純真和堅強、堅忍卓絕和溫婉賢淑,彷彿永遠是女性特質中兩種難以共存的極端。然而楊世芝不是,在這些看似詭譎、非黑及白的選擇題陷阱中,她沒有選擇任何一個既定框架去設限自己,也無意在男性主導的社會中強硬地捍衛或宣示什麼,然而這並不代表她沒有一般女性生命經驗的矛盾或難處,而是更多時候,楊世芝選擇用更幽默或輕盈的態度去應對這些如潮水般湧來的情狀,歡喜或憂愁,那些都是路途中些許綻放的點景,誰也不能屏蔽住眼前敞開的原野─就如同她畫裡那些大開大闔的筆墨和山水,總是在人的一念之間轉折和開朗,或者,柳暗花明地延伸出另一處出乎意料的洞天。
走進楊世芝的工作室,你看見滿地錯落交疊的山石碎片——為了打破筆墨和線條間的慣性結構,楊世芝總是先隨意以淡墨和濃墨在白紙上大筆揮灑,留下許多奔放快速或細膩悠然的線條後,再重新加以拆解。所謂拆解,就是大刀闊斧地用剪刀加以隨意裁切,彷彿一下子把中國幾千年來的筆墨積累傳統通通截斷一般,回歸成最復初的點線面貌,同時也打破了藝術家運筆的慣性;之後,每個元素都有再度被激活的可能,各自具有它們獨立純粹的面貌。 |