許雨仁在「粗細間境」個展中主要展出的直幅巨作〈細筆水墨之一〉是一件頗富意境的實驗水墨，它非常挑戰觀者的眼睛──巨大而狹長的垂直尺幅不同於傳統山水的小尺幅，作品遠觀猶如白紙，觀者必須走近相當的距離才能夠辨識出其中的細節；然而，無論走近或走遠，其實都限制了觀者對觀看山水畫意欲一覽無遺之全景視野的期待；換言之，觀者無論走近或走遠，都無法清楚掌握整個畫面，這意味著這件作品所欲呈現的，並非是傳統山水畫強調讓人「把玩、遊歷」的文人雅致意圖。這樣一種對於觀看傳統水墨畫方式的挑戰，即來自於許雨仁對於傳統水墨畫方法論的挑戰，「細筆」系列便是他最主要的嘗試之一。

「氣韻生動」與「骨法用筆」在以筆墨線條為宗的傳統水墨畫中，皆為傳統水墨作畫運筆時的重點；而在〈細筆水墨之一〉清雅的畫面裡，可看到許雨仁改以類似素描感的剛硬小楷細筆畫點與短小的斷線，取代傳統水墨畫流暢、力透三分的線條，同時，在他作品中不僅連貫的筆觸線條消失，墨暈墨染也不復見，而完全使用乾墨入筆。許雨仁這樣的用筆開始於1970年代，藉由幾何結構以及點線的練習，許雨仁練就起此硬筆功夫，早期他的細筆筆法較為沉重而剛硬，而至今則越畫越淡，下筆有時甚至不甚清晰。