「餐桌上的未來──家與藝術家」這個聯展可被視為是一個試圖處理藝術生產機制問題的努力，除了去測試在藝術認識與知識論上，藝術社群分子與社會大眾之間的落差可否透過何種方式而被縮限，也就是策展人王聖閎所提到的「語境斷裂」的社會關係問題可被如何處理之外，並且，也希望藉此打開另一種藝術家新的創作生產方式。
副標題「家與藝術家」其實是作為某種策展人在方法學意義上的提示，這從「餐桌上的未來」一展主要分為三個部分便可看出。這個展覽首先是八位藝術家各自原有的創作發表；第二個是藝術家的自我田調工作，除了藝術家對於自己家族親人故事的回顧外，藝術家透過幾個策展人訪談問題的爬梳，例如父母如何看待藝術家的創作身分、如何理解自己的創作內涵與思維、又如何理解當代藝術，以及藝術家自己會以什麼方式與語言對親人解釋其創作等等，來考察藝術家與一般人的社會關係；最後則是呼應第二部分，由藝術家製作一份獻給其家庭或特定親人的「禮物」。展覽之所以有如此奇特的結構，就不得不提及促成這個展覽之所以成形的原因，亦即「餐桌上的未來」不同於一般議題導向的策展型展覽，由策展人「搭配」藝術家，而是相反地由未來社邀請王聖閎擔任策展人，這樣一種先後順序的問題，即導致了「餐桌上的未來」何以出現第二與第三個部分。